“بوسه زن عنکبوتی” بررسی: فرار خوش آمدید جنیفر لوپز

مرزها دائماً در حال تار شدن هستند “بوسه زن عنکبوت، “فیلم انقلابی اواسط دهه ۸۰ که به یک موسیقی Kander و Ebb تبدیل شد ، و آن حیرت انگیز (و خیره کننده) به صفحه نمایش بزرگ بازگشت ، با حسن نیت ارائه دهنده کارگردان” Dreamgirls ” بیل کاندونبشر در سال ۱۹۸۳ بیشتر به یک بازداشتگاه آرژانتین محدود شد ، در اوج جنگ کثیف این کشور ، این نمایش طرف تلنگر “Evita” اندرو لوید وبر است که با تمرکز بر رژیم وحشیانه نظامی که به دنبال برکناری Eva Péron بود. این موسیقی که ممکن است به نظر برسد ، موزیکال در ناامید کننده ترین مکان ها ، قسمتهای نادر نور – و یک ارتباط بعید – را پیدا می کند.

در هر تجسم رمان مانوئل پویگ ، سینما فرار بسیار مورد نیاز را از نه تنها از بی عدالتی سیاسی ، بلکه نوع زندان های بیولوژیکی که به ما ظلم می کند ، ارائه می دهد. در تاریکی نشسته ، رویاها را که روی پرده سینما آشکار می شود ، تغییر داد ، فیلمسازان برای مدتی بدن خود را ترک می کنند و بدون توجه به جنسیت ، با هرکسی که تماشا می کنند ، شناسایی می کنند. این پدیده ای است که هم هوس “بوسه” را که در آن سر در ابر مولینا است ، حرکت می کند و هم توصیف می کند (تاتیو) ، یک مجرم جنسی که به همان سلول فعال Valentín (دیگو لونا) اختصاص داده شده است ، داستان هایی را با الهام از فیلم های کلاسیک هالیوود می چرخاند تا وقت خود را در پشت میله های زندان راحت کند.

این دو زندانی هنگام ملاقات نمی توانند متفاوت تر به نظر برسند. موهای بلند و ظریف ، مولینا مانند یک زن حرکت می کند و با عکس های زرق و برق هالیوود که او روی دیوار آویزان است ، شناسایی می کند (اولین جایی که می بینیم جنیفر لوپز، که بازیگر افسانه صفحه نمایش Dolores del Río مانند اینگرید لونا است). در حالی که به نظر می رسد که هر ژست مولینا فقط برای دوربین محاسبه می شود که فقط او را می بیند ، Valentín با ذهنیت شدید نمی تواند زحمت بکشد و از سلامتی وی به خاطر علت خود غفلت می کند.

گرچه مخالفان از حواس پرتی ناراحت هستند ، مولینا از نظر استراتژیک در اتاق والنتین قرار گرفت تا اسرار را که از ریختن تحت بازجویی خودداری می کند ، استخراج کند. مولینا هیچ علاقه ای به سیاست نشان نمی دهد ، و همانطور که معامله وی با سرپرست (برونو بیچیر) نشان می دهد ، او بالاتر از خیانت به دیگران به نفع خودش نیست – یک دوگانگی که در داستان های خود از زن عنکبوتی (همچنین لوپز) ، زن فاضلاب زن و شوهر از آن تکرار شده است. یک فیلم (داستانی) او سالها قبل دید.

مولینا همانطور که او ستاره آن فیلم را می نامد ، “لا لونا” را پرستش می کند ، و والنتن را با فرهنگ پاپ فرهنگ خود آزار می دهد. “چرا خودتان را بی اهمیت می کنید؟” از والنتین می پرسد ، که وقت خود را صرف خواندن می کند ، هرچند بیهوده به نظر می رسد. هیچ کس بخش سیاسی زندان را ترک نمی کند ، جایی که بیشتر زندانیان به مورفین قلاب شده اند. بقا در این مکان اهمیت دارد ، اما از همکاری خود “desaparecidos” (مخالفان ربوده شده توسط جونتا) نیز محافظت می کند ، و والنتین مصمم است که از این امر خارج شود ، در حالی که مولینا خود را فریب می دهد.

با نگاهی به بررسی های تولید فیلم و صحنه قبلی ، مولینا تقریباً همیشه به عنوان “همجنسگرا” یاد می شود. اما پویگ از همان ابتدا با استناد به منتقد اجتماعی تئودور روززاک در پاورقی های رمان خود ، به آن برچسب عقب رفت: “نوع زنی که بیشترین نیاز به رهایی دارد و به طرز ناامیدی از این رو ،” زنی “است که هر مرد قفل می کند در داخل سیاه چال های روان خود. ” آیا می توان این ارتباط دوتایی ناسازگار را به عنوان یک عاشقانه توصیف کرد؟ از نظر معاصر ، مولینا تقریباً مطمئناً به عنوان ترانس شناخته می شود ، اگرچه این یکی از تحولات به تصویر کشیده شده در فیلم است ، که مشاهده می کند که والنتن و مولینا احساسات را برای یکدیگر ایجاد می کنند.

پس از سرب تعیین شده توسط ترنس مک نالی ، که کتاب موسیقی را نوشت ، کاندون زیرک است که رابطه این زوج را بیش از حد نشان ندهد. مانند تمرکز نرم که بر روی یک ستاره فیلم طلایی فیلمبرداری شده است ، یک ابهام خاص مسیری طولانی را طی می کند تا تصور کند که تخیل شخص را کامل کند. در عوض ، در جایی که Condon خاص می شود ، در نشان دادن خیالات Technicolor که مولینا در آن فرار می کند ، است.

هربار که “بوسه” از دیوارهای خاکستری سرد سلول جدا می شود ، خواستار ستاره ای است که می تواند از طریق شماره های آهنگ و رقص به سبک دهه ۱۹۶۰ ، راهی که چیتا ریورا روی صحنه می رود ، راه خود را خفه کند. در اینجا ما یک دیو کمتر از لوپز در یک نقش سه جانبه (اینگرید لونا ، شفق قطبی و زن عنکبوتی) به دست نمی آوریم ، که باید جمعیتی را به خود جلب کند که در غیر این صورت ممکن است طعم موسیقی را نداشته باشند. و با این حال ، این Tonatiuh تازه وارد نسبی است که با نمایش دور می شود و هم قدرت و هم آسیب پذیری را در شخصیتی پیدا می کند که به نظر می رسد با هر صحنه گذر کمتر بی پروا است.

همانطور که اینگرید لونا ، لوپز نوعی ایده آل زنانه آمریکای لاتین را تجسم می کند ، که هالیوود فقط به صورت نیمه موفق در تصویر آنگلو شکل گرفته است (همانطور که موهای بلوند او و لباس های زیبا مانند سر او نشان می دهد). مولینا او را در ترانه “او زن است” جشن می گیرد و اعتراف می کند که اکثر بینندگان قبلاً حدس زده اند: “چقدر خوش شانس هستید؟ … کاش او من بود. ” پس از هر وینگت خیالی ، والنتن انتقاد خود را به عقب می اندازد و موزیکال ها را “تبلیغات خالص” خواند – یک خط طعنه آمیز در فیلمی که خود را نه با “طبقه حاکم” ، بلکه Renegades و افراد خارجی هماهنگ می کند.

Condon یک جادوگر با بازیگران است و با “او زن است” ، او لحظه جنیفر هادسون خود را به Tonatiuh می دهد و اجازه می دهد تا آرزوی درونی این شخصیت را از طریق هر شلیک بدرخشد. به جز شماره عنوان ، که دارای لوپز در افسانه ترین او است ، این فیلمساز بیشتر از ملودی متکی به رقص رقص است تا آهنگ ها را درخشان کند. Condon ، که همچنین “شیکاگو” را برای صفحه نمایش اقتباس کرده است ، در اینجا نسبتاً محدود به نظر می رسد ، و بین واقعیت ناخوشایند حبس و دلهره های خیالی مولینا (خلاقانه ترجمه “عزیز” ، که در ابتدا بین این دو زندانی و زنانی که منتظر هستند خوانده می شود ، تغییر می کند. آنها در خارج ، به یک تصنیف گیتار آکوستیک ، “querido”).

“بوسه” از تعداد تولید خود تقریباً به شکلی برعکس استفاده می کند که “Dreamgirls” انجام داد. در آن فیلم ، موسیقی یک نیروی لوکوموتیو بود که قصه گویی را برانگیخت ، زیرا ماهها یا سالها ممکن است در یک آهنگ واحد بگذرد ، در حالی که در این حالت ، مشخص نیست که زمان به سرعت در حال حرکت است. در اینجا ، این قالب عملاً عملی است (گرچه موسیقی نیست) ، زیرا Condon روایت را به عقب بازگرداند تا احساسات شخصیت های او از طریق آهنگ بیان شود ، بارها و بارها دو زندانی را به دنیای کامل تری منتقل می کند (مانند شما در شگفت انگیز “کجا شما” هستند “)

در این موارد ، ترانه های این فیلم به عنوان مکانیسم مقابله برای مولینا و والنتین ، که خود را به جای رهبری مرد تصور می کنند ، خدمت می کنند: اکنون تمیز و تراشیده ، لونا به عنوان علاقه عشق لوپز (که به نظر می رسد ویلیام هولدن سوو است) دو برابر می شود ، در حالی که تناتیو ایستاده است. از طرف دیگر ، به کری گرانت واقعیت می بخشد زیرا او هر دو را تحسین می کند. فراموش نکنید ، مولینا در حال دستکاری در همسایگان خود است و سعی در کشف اطلاعاتی که می تواند منجر به آزادی وی شود ، کشف می کند. و با این حال ، با گذشت زمان ، او به احترام و حتی محافظت از والنتین می آید و ظرفیت خود را برای فریب در برابر سرپرست ، در حالی که مذاکره در مورد مرغ کباب شده و سایر نعمت ها را انجام می دهد.

برای Kander and Ebb ، “KISS” یک چالش سبک “کاباره” دیگری را ارائه داد ، که در آن یک پس زمینه ناخوشایند (در آنجا آلمان نازی ، در اینجا جنگ کثیف آرژانتین) می تواند از طریق موسیقی و یک داستان عاشقانه به ظاهر غیرممکن باشد. در دنیایی که آکادمی برای “امیلیا پرز” می چرخد ​​، شاید یکی دیگر از موزیکال جنسیتی در حال حاضر جای خود را داشته باشد. مولینا ممکن است متعلق به یک خط طولانی از شخصیت های عجیب و غریب غم انگیز باشد ، اما این گفت که کلیشه را بازخرید می کند و تحول شخصیت را به نتیجه گیری منطقی خود منتقل می کند-همانطور که مولینا برای همه کسانی که قهرمانان سلولوئید را به همان اندازه حساس می دانند تبدیل می شود.