مییک تاکاشی می گوید موج ترسناک آسیایی “شورش” علیه هالیوود بود

Auteur ژاپنی را مورد ستایش قرار داد مییک تاکاشی برای یک رویداد در حال تبدیل با همکار و تهیه کننده دیرینه نشست میساکو ساکا در جشنواره بین المللی فیلم روتردام، جایی که او همچنین در حال نمایش “مشت های درخشان” است. این دوتایی در مورد مشارکت آنها و همچنین تأثیر کار این کارگردان در سینمای ژاپنی و بین المللی بحث کرد.

در “استماع” در سال ۱۹۹۹ ، مییک گفت که او هنوز هم معتقد است که این فیلم “به طرز وحشتناکی خشونت آمیز” است ، با وجود اینکه “برای ساختن یک فیلم خشونت آمیز تصمیم گرفته نشده است.” وی گفت: “این یک فیلم خشن به دلیل شخصیت اصلی و کار با بازیگرانی که می خواستند این نوع احساس را آزاد کنند ، تبدیل شد. من می خواستم از بازیگران حمایت کنم تا کارهای بیشتری انجام دهند – اگر می خواهید خشونت ، فقط لطفاً پیش بروید. ”

با صحبت از بازیگران ، این کارگردان به یاد آورد که با Tadanobu Asano در منیزیم “Ichi The Killer” کار می کند ، که پس از انتشار ، سینماهای فیلم به دلیل محتوای شدید ، کیف های بیمار را به اعضای مخاطب ارائه می دادند. آسانو به تازگی به دلیل بهترین بازیگر نقش اول مردانه برای بازیگر نقش او در سریال FX و Hulu “Shōgun” ، یک گلدن گلوب را به دست آورد.

این کارگردان گفت: “او در هالیوود (قبل) ظاهر شده است ، اما همیشه روی آنچه دوست دارد ، کاری که می خواهد انجام دهد و آنچه احساس می کند باید انجام دهد متمرکز شده است.” وی گفت: “به این معنا ، او همیشه نقش هایی را انتخاب کرده است که بازیگران معمولاً نمی توانستند ، و او زندگی خود را از این طریق زندگی کرده است. او یک فرد منحصر به فرد در ژاپن است و امیدوارم که او همچنان به نقش های غیر متعارف تر بپردازد و چلپ چلوپ کند. “

Miike ، که همه چیز را از تریلرهای اکشن (“۱۳ قاتل”) به موزیکال (“خوشبختی Katakuris”) و فیلم های کودکان (“جنگ بزرگ یوکای”) هدایت کرده است ، اعتبار کار گسترده خود را از طریق ژانرهای متعدد به یک زندگی اعتبار می دهد برخورد با افراد مختلف و منابع مختلف هنر و خلاقیت.

وی افزود: “(فیلم ها) با به دست آوردن فرصت هایی برای انجام کارهایی که حتی هرگز به آنها فکر نمی کنید ، زنده می شوند.” “این در مورد امتحان کردن آن است. با ملاقات با افراد مختلف ، شخصیت های آنها با من مخلوط می شوند و آثار متنوعی به وجود می آیند ، به اصطلاح. “

وی ادامه داد: “هنگامی که شما به عنوان کارگردان ایستاده اید ، تمایل جدی دارید که مردم جهان را از طریق فیلم خود به روشی خاص ببینند. با این حال ، هنگامی که شروع به تیراندازی کردید ، کاملاً جذب می شوید و به هیچ وجه به نحوه درک دیگران شما اهمیت نمی دهید. در ژاپن ، ما آن را “از دست دادن خود” می نامیم ، یا نفس و وجود خود را فراموش می کنیم و خود را در کار غوطه ور می کنیم. سپس ، با کمال تعجب ، مشترکات پدیدار می شوند ، و خود واقعی ، کسی که خود ما آگاهانه از آن آگاه هستیم ، به سطح می آید. بنابراین ، حتی اگر ژانرهای مختلف متفاوت باشند ، من فکر می کنم که به نوعی همان نوع خون از طریق (کار) جریان می یابد. ”

ساکا گفت که از نظر تولید کننده ، در ژاپن این صنعت معمولاً در مرحله توسعه یک ژانر و مخاطبان هدف را باریک می کند. تهیه کننده فکر می کند که فیلمسازان در مراحل قبلی از مخاطبان آگاه هستند ، به ویژه به این دلیل که مخاطبان “حساسیت های مختلفی دارند” از مخاطبان آگاه هستند.

وی گفت: “برای تولید کنندگان ، مخاطب را به عنوان یک نهاد واحد درک می کنند ، به عنوان یک گروه یکپارچه از مشتریان ، اشتباه است. اگر من در سمت مخاطب بودم ، می خواهم (فیلمسازان) بدون فکر کردن در مورد (من) ایجاد کنند. ” “من فکر می کنم در نظر گرفتن مخاطب واقعاً بی ادب است ، بنابراین سعی می کنم از آنها آگاه نباشم.”

ساکا با اظهار نظر در مورد جایگاه فعلی زنان در صنعت فیلم در ژاپن-یک صنعت مشهور مردانه-گفت که “احتمالاً زنان بیشتری از آنچه فکر می کنید” وجود دارد که هر سال تعداد آنها افزایش می یابد. “به لطف تجهیزات سبک تر ، در واقع زنان بیشتری وجود دارد ، و تعداد تولید کنندگان زن در ایستگاه های تلویزیونی و شرکت های فیلم نیز به میزان قابل توجهی افزایش یافته است.”

با این وجود ، موقعیت های برتر مانند روسای بخش و مدیران استودیویی هنوز تقریباً توسط مردان برآورده شده است ، واقعیتی که ساکا معتقد است هنوز برای دیدن تغییر به چند سال نیاز دارد. وی گفت: “مردان مسن هنوز مسئول هستند اما تعداد کمی از زنان در زیر آنها وجود دارند. در ۱۰ سال ، این ممکن است به دنیایی تبدیل شود که تحت سلطه زنان باشد. “

در پاسخ به این سؤال که آیا او اعتقاد دارد که در اواخر دهه ۱۹۹۰/اوایل ۲۰۰۰ میلادی بخشی از “موج ترسناک آسیایی” بوده است ، در کنار کارگردانانی مانند Hideo Nakata و Takashi Shimizu ، Miike یادآوری کرد که “وقتی فیلم های ترسناک در ژاپن محبوب شدند ، همه در حال تماشای فیلم های هالیوود بودند” و فیلمسازان شروع به “شورش علیه آن” کردند.

وی افزود: “این احساس که فقط ژاپنی ها (فیلمسازان) می توانند زمینه جدیدی را در چارچوب آن زمان ها وجود داشته باشند.” وی گفت: “فیلمسازان فضای خود را ایجاد می کردند و در مورد ژاپن ، این وحشتناک بود. اگر در “جنگ ستارگان” مردم در فضای بیرونی نبردهای باورنکردنی داشتند ، کارگردانان ژاپنی در حال پاره شدن تشک های تاتامی و ناخن ها بودند. ما بودجه هایی مانند هالیوود دریافت نمی کنیم اما به عقب می کشیدیم و می گفتیم ، “ما نیز می توانیم چیزی شبیه به این را بسازیم.”

ساکا گفت: “از دیدگاه یک تهیه کننده ، فیلم های ترسناک چیزی هستند که می توانند بسیار ارزان ساخته شوند.” وی گفت: “وقتی یکی از این افراد محبوب می شود ، پدیده ای وجود دارد که محبوبیت خود را ادامه می دهد ، و فکر می کنم ممکن است در این زمان اتفاق بیفتد. در گذشته ، در ژاپن ، وقتی صحبت از چیزهای ترسناک می شد ، معمولاً یک شبح بود. در آن زمان ، احساس می کنم روند وجود دارد که زنان ترسناک تلقی می شدند و ترس از نارضایتی آنها رواج داشت. ”

در مورد “مشت های چشمگیر” ، که در اواخر ژانویه در ژاپن به نمایش درآمد و داستان دو پسر جوان را در یک اصلاح طلب نوجوان که به یک مسابقات ورزشی جنگی می پیوندند ، می گوید ، مییک گفت که می خواهد مستقیماً با جوانان ژاپنی صحبت کند. وی مشاهده کرد که جوانان امروز ژاپن “جامعه و والدین آنها را به خاطر مشکلات خود سرزنش می کنند و با این فیلم می خواستند بگویند:” دیگران را سرزنش نکنید. این به شما بستگی دارد که آیا شما سخت کار می کنید و به رینگ می روید. ”