ساندنس جایزه لیموهانگ موسی بازگشت به جشنواره فیلم برلین با سومین ویژگی خود ، “چشم اندازهای اجدادی آینده” ، که در تاریخ ۲۰ فوریه در رشته ویژه برلینال برتر است.
یک اثر عمیقاً زندگینامه ، این فیلم یک مراقبه هنری در زمینه جابجایی و تعلق است که خطوط بین واقعیت و بازسازی را محو می کند. از طریق روایت های تکه تکه شده که شامل یک پسر جوان ، یک زن بازار و یک عروسک است ، به بررسی کودکی کارگردان در پادشاهی کوهستانی آفریقای جنوبی لسوتو و همچنین تبعیدی که زندگی وی را به عنوان یک بزرگسال در برلین نشان داده است ، می پردازد.
این فیلم پیدا می کند که موسسه به کشوری که او با ادعای ظرافت “مادر ، من ، من خفه می شود ، باز می گردد. این آخرین فیلم من در مورد شما است ، “یک نمایش برتر در سال ۲۰۱۹ برینال ، و مجدداً در ویژگی دستگیری او ،” این یک دفن نیست ، این یک رستاخیز است “، که در ساندنس در سال ۲۰۲۰ یک جایزه ویژه هیئت منصفه کسب کرد.
هر دوی این فیلم ها پروژه های عمیقاً شخصی بودند که کارگردان می گوید وی با آخرین ویژگی خود تمایلی به بازگشت به لسوتو ندارد. موسسه می گوید: “این فصل نبود که من واقعاً می خواستم دوباره باز کنم.” تنوعبشر “من می خواستم به جلو حرکت کنم.”
او به ناچار دشوار بود که گذشته را پشت سر بگذارد ، و سالها برای کاهش درد تبعید کمی انجام داد. موز سرانجام با اشاره به آنچه که او به عنوان “فضای بسیار خام و اولیه و خشم” توصیف می کند ، تصمیم به بازگشت به لسوتو گرفت: برای بازگشت به لحظه ای که خانواده اش اخراج شد و مجبور به جابجایی به حومه زادگاهش شد ، هلوتس بشر
این رویداد نقطه عطفی در زندگی کارگردان بود. با چسبیدن به خاطرات خود ده ها سال بعد ، موز از ترس اینکه “ایده بازگشت فقط یک معجزه بود … که به من اجازه داد در برابر خیانت های اروپا مقاومت کنم ، ناراحت شد.” او می گوید ، در برلین ، او جذب شد و در این روند نسخه ای متفاوت و غیرقابل تشخیص از خود سابق خود قرار گرفت. او می گوید: “من چیزی غیر از یک مرد سیاه پوست شدم.” “این یکی از دلایلی است که من برای بازگشت به آن نیاز داشتم.”
این یک بازگشت به خانه ناخوشایند بود که او را با تناقضات درگیر کرد – آنچه او را “وصله چهره های وام گرفته شده ، از هویت های وام گرفته شده” می نامد. اما هنگامی که ماسک ها بالاخره پایین آمدند ، او آمد تا نسخه جدیدی از خودش را بشناسد: “پادشاه بسیاری از چهره ها”.
موسی یکی از فیلمسازان تحریک آمیزتر است که امروز در آفریقا کار می کند ، و مانند فیلم های قبلی خود ، “چشم اندازهای اجدادی آینده” یک انتقاد جالب از میراث استثمار و خشونت است که توسط قدرتهای استعماری سابق بر این قاره انجام می شود. این انتقادی است که به ساختارهای تأمین مالی که امروز از سینمای آفریقا پشتیبانی می کنند ، گسترش می یابد – طنز که برای کارگردان گم نمی شود.
او می گوید: “من متنفرم از اینکه کار من باید (باید) به اروپا اشاره کند ،” (اما) ما فقط می توانیم با این تضادها کار کنیم. ” او فیلمساز بزرگ سنگالی Ousmane Sembène را پاراگراف می کند ، که زمانی به یک خبرنگار فرانسوی می گفت که “اروپا در حاشیه آفریقا است.” “کار من نباید مرکز (اروپا) باشد. این باید افرادی را که با آنها صحبت می کنم متمرکز کند – افرادی که برای آنها صحبت می کنم. “
موسسه یکی از بنیانگذاران Mokoari Street Media ، یک شرکت تولیدی و مجموعه هنرمندان است که “چشم اندازهای اجدادی” را در کنار فیلم های AGAT مستقر در پاریس تولید کرده است ، در تولید همزمان با فیلم های Seera آلمان. در سال ۲۰۰۹ که در لسوتو تأسیس شد ، نمونه ای از همبستگی است که موسسه می گوید در بین نسل خود فیلمسازان آفریقایی حرکت می کند ، چیزی که او به عنوان “بزرگترین ارز ما” توصیف می کند.
او می گوید: “من فکر می کنم با گذشت زمان ، ما می توانیم فیلم های خودمان را تولید کنیم … بدون اینکه به پول اروپا تکیه کنیم.” او می گوید ، آینده برای سینمای آفریقا “هنوز ناشناخته است” ، فیلمسازان این قاره “در حال تبدیل شدن” هستند.
لینک منبع
